什么是基础呢？基础是事物发展的根本或起点。万丈高楼平地起，基础不好难成大厦。如果对于古筝考级来说，初级曲目是中级曲目的基础，中级曲目是高级曲目的基础，指法是技巧的基础；基本指法勾、托、抹是其它指法的基础；传统曲子是现代曲目的基础；小曲子是大曲子的基础；简单技巧是高难技巧的基础，简单乐理知识是高深乐理知识的基础；弹曲子感动自己是感动别人的基础；简单的乐曲处理是高难乐曲处理的基础……，基础像是大厦的地基要扎扎实实、坚实有力，学筝要打好基础就要求稳求实，才能有高度的发展。
古筝的内功基础尤为重要，内功基础扎实了，不但对古筝的弹奏越来越感兴趣，而且还可以为成为专业级的演奏家打下坚实的基础。古筝的内功基础包括以下几点内容：
1、坐姿和手型：坐姿和手型直接影响到古筝技法的掌握的难易程度，标准的坐姿和手型可以让你很快掌握更多高难度的技法，也就是说对于高难度的曲子的学习更加得心应手。
2、乐理知识的学习：古筝弹奏是音乐专业的范畴，拥有其独特的理论知识做指导，有专门的学科、术语，比如音的时值的划分，休止符、符点音符、反复记号、常用的表示弹奏速度以及力度的术语和含义，乐理的知识也是一门很需要深入学习的科目，对古筝弹奏的掌握有很大的帮助。
3、乐感的培养：懂得欣赏音乐，增加对音乐的感受力，能够把握住乐曲的情感特征，在弹奏时可以把乐曲的情感表达出来，这些都是需要掌握一定乐感知识才可以做到的，要想弹奏出优美的音乐，首先自己要在听到一段音乐时，要进入音乐的情感意境当中并对其有正确的理解。
4、基本的指法、指序、技巧、技能：前面第一条说了手型，手型正确了，接下来就是弹奏的表现技法。这里面包括指法、指序、技巧、技能，这些基本功散布在弹奏不同的乐曲当中，并不是学会弹奏几首曲子就可以全面掌握的，广泛的涉猎一些不同演奏风格的曲子对掌握这一基础有很好的帮助。
5、重视师承：古筝的弹奏技法在某种意义上来说，是必须手把手教才可以学会的，因为有些指法技巧是不会提现在乐谱上面，单纯的依靠看乐谱、试听录音是无法找到答案的。这样就需要有正确的老师手把手传授才可以。
6、音乐专业的语言术语的正确理解：音乐专业当中的旋律、节奏、速度、力度、音色、音准、音高、韵味等一系列的名词的定义及内含的理解和掌握，也成为弹奏出一曲优秀的作品的基本因素之一。
7、音的正确辨识：能够分清楚乐音和噪音，并且可以区分音色上的明、暗、亮、涩、净、噪、干、润、瘪、满、虚、实、僵、活、薄、厚等专业的信息，只有这样才会在古筝弹奏的时候，充分表达出不同的情感色彩和意境层次，把听众带入乐曲当中来。
8、左右手单独及相互配合的基本功：娴熟的运指可以使乐曲弹奏的更加完美，流畅自然并且具有一定爆发力的运指，出指干净利索、有线条感、颗粒感，并且做到轻、柔、缓、慢、快、急等都可以有效的控制和发挥，只有打下这样的基础，才可以有成为专业级的古筝演奏家的魅力。
9、听力的开发与培养：音乐本身就是一种听的艺术，通过耳听来体现出其魅力，所以听力对于演奏者来说尤为重要，要能够听出各种音乐专业的术语所表达出的意思，还可以校正自己在古筝学习上面的不足，想弹奏出让听众觉得好听的音乐，首先自己就要先把音乐听好才行。
10、各种指法技法的练习曲：古筝考级的曲子是从易到难，每首曲子都蕴含着不同的指法，只有练习好指法练习曲，攻克曲子中的重点难点，才会使技法在演奏过程中更加的娴熟自如。“磨刀不误砍柴工”，练习好这些需要打基础的曲子，才会弹奏出更加美妙的乐曲。
通过以上十点，大家对古筝的内功基础有了一定的了解。当然，上面所述的几点，有些是很快就可以掌握的，而有些则需要漫长的练习过程才会掌握，希望真正喜欢古筝演奏的朋友严格要求自己。
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